La narrativa del Siglo XX

(448-50 Huellas de la literatura hispanoamericana)

Principios del siglo

Reafirmación de la originalidad cultural del continente: se desarrollan diferentes corrientes –criollismo, nativismo, indigenismo, afrocubanismo.

-Quieren una autonomía cultural por medio de:

-valoración de lo autóctono

-reconocimiento del mito como categoría cultural latinoamericana

--se comienza la reivindicación de la herencia no europea

--interés por las culturas primitivas

*Sincretismo cultural que define a Latinoamérica

Las ideas artísticas europeas se trasladan a América pero se rompe el eurocentrismo.  Por ejemplo:

¡Ecué Yamba o! (1931) de Alejo Carpentier (afrocubanismo) y

Leyendas de Guatemala (1930, realismo mágico) de Miguel Ángel Asturias

(Asturias descubrió las culturas Mayas en París traduce Popol Vuh)

Se rompe con Europa en lo temático y en la estructura. Por ejemplo, la presencia de protagonistas indígenas, los ritmos africanos en la poesía y en los temas conceptuales como la obra de Mariategui, Alfonso Reyes, José Vasconcelos, etc.

Esto lleva a la descolonización cultural

Se valoriza el mestizaje (asimilación cultural recíproca o transculturación)

Se rechaza el racismo del siglo XIX y principios del XX como Rodó y los modernistas (exotismo, paisajista y la visión de otras culturas)

Novelas indigenistas

Las primeras novelas indianistas son ingenuas y con un folklorismo superficial.

Con José María Arguedas (1911-69) aparece el indigenismo

          tratamiento conciente de los problemas sociales

          conocimiento profundo de la cultura indígena

Los focos del indigenismo se dan en Centro América y México y en los Andes (Perú, Ecuador, Bolivia)

          Son mestizos que hablan de las culturas indígenas (no es lit. indígena)

          Los indígenas y la clase pobre-trabajadora se volvieron importantes

Después de 1920 hay un mejor entendimiento de las otras culturas y se acepta el “mestizaje” “el sincretismo” y la “transculturación” –el mejor ejemplo es Guillén, quien rescata la tradición oral afroamericana (elementos populares...)

La Modernidad (480-83)

A partir de la segunda década del siglo XX la narrativa comienza a cambiar gracias a las vanguardias (futurismo, creacionismo, surrealismo, etc “ISMOS”)

Los cambios más marcados se dieron en la poesía pero afectan la narrativa

-No importa la coherencia de lo narrado y la representación objetiva

-se emplean técnicas que exploran la relatividad del tiempo

-se usa un simbolismo antirrealista

-es importante la influencia de Freud (sexualidad, sicopatología y el inconsciente penetran la narrativa)

Surge la novela experimental que explora “el realismo mágico” con Miguel Ángel Asturias (1899-74) en Leyendas de Guatemala y “lo real maravilloso” de Alejo Carpentier (1904-80) (Magical realism): El reino de este mundo (1949): explica que lo que para un extranjero parece raro para un latinoamericano es una experiencia cotidiana (es algo inherente a la realidad). Y, el indigenismo literario de José María Arguedas que es una trascripción poética de la palabra oral indígena y mestiza del Perú.

Los escritores desde 1920-40 preparan el camino para la explosión narrativa de los 60 en los mercados internacionales que se conoce como EL BOOM.

Algunos escritores anteriores al Boom incluyen

Roberto Arlt (Argentina 1900-42)

Juan Carlos Onetti (Uruguay 1909-94)

(Ambos se enfocan en el caos y fragmentación de la vida urbana—tienen antihéroes – proponen la falta de fe, de valores éticos e integridad del sujeto)

(ambos fueron influidos por el existencialismo: falta de comunicación, situaciones límite, actos absurdos y gratuitos que degradan al ser humano)

Jorge Luis Borges (1899-1986)

literatura autorreflexiva

José lezama Lima (Cuba 1910-76)

creación de univesos culturales y lingüísticos

Características del BOOM

Intento por definir la realidad latinoamericana en términos propios: reinterpretación de la historia por medio de la literatura

El realismo social se vuelve menos importante: el mito, la imaginación y la intuición se vuelven importantes.

Uso del inconsciente y el sueño, la escritura automática que es un recurso de los surrealistas (El señor presidente 1946)

juegos temporales y experimentos lingüísticos Hombres de maíz 1949

Diferentes voces narrativas

Incluían al lector en el proceso de lectura (Rayuela de Cortazar)

Fluir de conciencia, monólogo interior (James Joyce, William Faulkner y John Dos Passos)

estilo indirecto libre

El BOOM Puso a LA en los ojos del mundo

Los escritores más importantes del BOOM

Carlos Fuentes (1928-)

José Donoso

Carlos Ontetti (Uruguay 1909-1994)

Julio Cortázar (Argentina 1914-84)

Mario Vargas Llosa (Perú 1936-)

Gabriel García Márquez (Colombia 1928-) Premion Nobel 1987

Juan Rulfo (1918-1986)

 Jorge Luis Borges (1899-1986)

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Notas:

1. Miguel Ángel Asturias es un precursor del boom: un libro importante es Leyendas de Guatemala (1930): mitos mayas y surrealismo (explicar lo irracional, el inconsciente –y el proceso creativo de la imaginación—trascender la realidad--supereal) Hombres de Maíz (1949) ---- influencia del Popol vuh

2. Escritores modernos:

** Horacio Quiroga (Uruguay 1879-37): cuentista cuentos de amor de locura y de muerte (1917)

** Jorge Luis Borges Ficciones (1944) y El Aleph (1949): el lector es invitado a participar en un juego filosófico. El mundo tiene diferentes dimensiones. Los personajes no llegan a entender su mundo. Juega con el concepto del tiempo.

** Juan Rulfo Pedro Páramo es un escritor de la Revolución mexicana. Describe a los campesinos y sus vidas en un ambiente de desesperanza.
 

***Borges influyó a todos los autores que vinieron después. También tuvo una influencia mundial.